Kategorie: release

Mit ihrer neuen Single “A Land of Dust and Stones” präsentiert die Band HATHORS eine fesselnde Mischung aus Alternative Rock und Pop. Diese musikalische und emotionale Achterbahnfahrt reflektiert die turbulenten Zeiten und Besetzungswechsel, die die Band in den letzten Jahren durchgemacht hat. HATHORS, die seit 2011 aktiv sind und weltweit tourten, setzen ihre Reise mit dieser eindrucksvollen Single fort. “A Land of Dust and Stones” – ihr Noise Appeal Records-Debüt – ist ein weiteres Highlight in ihrer beeindruckenden Diskografie.

THE STORY:
Hinter jedem strahlenden und lachenden Gesicht verbirgt sich oft auch eine verborgene, melancholische Seite, die nicht allen anvertraut wird. Menschen können die euphorischen Höhen des Lebens erleben und auch in die tiefsten Abgründe stürzen. In einer Ära, in der Social Media dominiert und die meisten User lediglich ihre glücklichen Momente zur Schau stellen, kann leicht der Eindruck entstehen, dass wir die einzigen sind, die schwere Zeiten durchleben. Doch Weinen ist eine kathartische Erfahrung, die hilft, Schwieriges zu verarbeiten. Toxische Positivität, Liebeskummer, Body Shaming, Depression, Selbstzweifel, Ängste, Klimakatastrophen, Kriege und die ambivalente Natur der Liebe – das sind die Themen, die auf dem neuen Album von Hathors behandelt werden. Nach dem Vergießen der letzten Träne dürfen Lachen und Fröhlichkeit zurückkehren. Es kann eine immense Erleichterung sein, die eigenen Sorgen mit einem vertrauten Menschen zu teilen. Denn wer ständig nur rückwärts schaut, verpasst die Chancen und Wunder, die vor ihm liegen.

Das Leben gleicht einer Achterbahn, und genau das spiegelt die Musik der Winterthurer Band wider. Marc Bouffé an Gitarre und Gesang, Sarah Zaugg am Bass und Dominique Destraz am Schlagzeug vereinen eine Vielzahl an Genres innerhalb der Rockmusik und lassen sich am ehesten in die Nähe von The Pixies, Madrugada und The Wipers einordnen. Die Kunst nimmt eine zentrale Rolle ein, was sich in den Artworks, Fotografien und Videos der Band immer wieder offenbart. Der Noise-Rock von Hathors, angereichert mit einem Hauch von Pop, wechselt von leisen zu lauten Tönen und löst dabei ein Spektrum von Emotionen aus – von Heiterkeit bis Traurigkeit. Dies spiegelt die turbulenten Zeiten mit verschiedenen Besetzungswechseln wider, die die Band in den letzten Jahren durchgemacht hat. Diese Alt-Rock-Achterbahn mit ihrem intensiven Noise-Appeal trägt den treffenden Titel „When the Sun is Out / When Skies Are Grey“.

Hathors haben in England, Deutschland, den Niederlanden, Frankreich, Luxemburg, den USA, Serbien und der Schweiz getourt und sind seit 2011 konstant aktiv mit vier veröffentlichten Alben, internationalen Radio-Airplays und TV-Auftritten. Mit ihrem fünften Album setzt das Schweizer Power-Trio seine Reise fort und wird höchstwahrscheinlich auch in einer Stadt in deiner Nähe Halt machen.

mit dem Video zu „The Last Words Of A Sad and Pathetic Hero“ , dem letzten Track des Doppelalbums „PASSIVE-AGGRESSIVE“ schliessen JE T’AIME ein wichtiges Kapitel ihrer Bandkarriere ab.

„The Last Words Of A Sad and Pathetic Hero“ handelt von Vaterschaft, Familie. Liebe und Tod. Er lässt den Hörer eintauchen in die komplexe Gefühlswelt eines grandiosen Verlierers mit Peter-Pan-Komplex, den die Zuhörer schon seit dem Debüt-Album kennen-, lieben- und bedauerngelernt haben. Mit den wehmütigen Lyrics und der eindringlichen Melodie verspricht der Track, einen bleibenden Eindruck in Herz und Geist zu hinterlassen.

Gedreht wurde das Video in der Chapelle Expiatoire in Paris, einem zwischen 1815 und 1826 erbauten Denkmal zu Ehren der Opfer der Französischen Revolution, insbesondere des Königspaars Louis XVI und Marie-Antoinette. Regie führte wieder einmal die talentierte Künstlerin Anaïs Novembre, der es glänzend gelang, das Visuelle mit der Musik und der Story zu einer bewegenden künstlerischen Experience zu verschmelzen.

Wie bereits zum ersten Teil des Doppelalbums („PASSIVE“), vertraute das Trio den Remix von „AGGRESSIVE“ Zus an. Das Resultat sind zehn Tracks über die Zus sagt: „I’ve reshaped the music of JE T’AIME once again, this time with a lot of distortion and trying to (over)drive the energy of the original songs with natural influences such as Nine Inch Nails, Killing Joke, Ministry and so on. Here is AGGRESSION.“

Hören und kaufen: https://jetaime-music.bandcamp.com/album/aggressive-aggression-new-augmented-edition

Kein Ausweg aus der Geisterbahn: Wir fangen mit dem Ende vom kommenden Album an – In einen wehmütigen 80s-Sound gehüllt, beendet der Song das Album mit einer bitteren Erkenntnis: Diese Fahrt durch die „Geisterbahn“, durch die menschlichen Abgründe und grausamen Selbstverständlichkeiten nehmen einfach kein Ende. „Ich komm‘ nicht an / Ich muss weiterfahr’n“, singt Dino Paris fast schon resigniert und bitter-melancholisch. Passend dazu erscheint ein düsteres Musikvideo von Jan Preissler und Arda Funda, in dem sich der Sänger, Performance-Künstler und Schauspieler bestens in Szene zu setzen weiß. Hier könnt ihr es euch anschauen:

PULSE PARK veröffentlichen heute ihr Album „FIRST SECOND“ via HALL + ECHO, zusammen mit der Single und dem Video zum Song „DARK EMPATH“.  Die Songs vom Album wurden mit Kurt Ebelhäuser (Blackmail, Pascow, The Donots…) im Tonstudio 45 aufgenommen und produziert.

Die Entstehungsgeschichte der Band, die haarscharf an der Realität entlang schrammt, sich dafür aber recht spannend liest: Die drei Bandmitglieder lernten sich vor einiger Zeit auf einer Arktisexpedition in Qikiqtaaluk, Nunavut/Kanada kennen und begannen in den langen Polarnächten, ihre Instrumente zu erlernen. Dabei handelte es sich um Ukulelen, gegen die sie bei den Inuit Trockenfrüchte eintauschten. Nach der erfolgreichen Einführung eines Zuchtprogramms für Grönlandwale entschloss sich die Band, nach Deutschland zurückzukehren. Doch bevor das passieren konnte, flüchteten leider ihre Huskys mit ihrem Hab und Gut, und so mussten sich die kommenden Stars mit Straßenmusik in den Fußgängerzonen Kanadas durchschlagen und Lieder über den Großen Weißen Norden singen. Lieder rund um die Kälte, die Dunkelheit und, nicht zu vergessen, die weißen Schneehasen. Vermutlich daher stammt die Erklärung Justin Trudeaus, Pulse Park sei seine liebste Indie-Rockband…

Pulse Park Webseite: https://www.pulse-park.com

Das Album bei Bandcamp: https://pulsepark.bandcamp.com/album/first-second

LOVE, TRUTH AND MONEY ist ein dunkler, poetischer Pop Song voller Sehnsucht. Eine bemerkenswerte Hommage an Berlin, Bilder von plüschigen Kinositzen im Winter, überfüllten Zügen, das Gefühl von Einsamkeit in einer vibrierenden City zwischen Gegenwart und Vergangenheit.

Riah says:
“For me this song is about the experience of overlapping histories in Berlin. It is about Berlin’s dark and brutal past and its party-centred hedonistic present; the feeling of living side by side with the memorialisation of historic atrocities and their unchecked mirrors in our current time. It is about a past that bleeds into the present, often rearing their head. Not dead, but sleeping.“

In 2021 veröffentlichten JE T’AIME das Video „Another Day in Hell“, in dem die Band während des Lockdowns durch die leeren Straßen von Paris wandert. Drei Jahre später wird dieses Video erneut mit unveröffentlichtem Material der Originalaufnahmen als Remix zelebriert. Die ganze Story gibt es hier: https://jetaime-music.com/pages/another-day-in-hell-remix

ALCHEMY ist ein flirty, smooth und sexy Trip Hop Song, irgendwo räkelnd zwischen James Blake und den alten Hip-Hop Klassikern, ein zeitloser Track mit einem warmen modernen RnB und Soul Vibe unterlegt. Riahs wohlklingende Stimme und ihre poetischen Lyrics weben Geschichten von Hexen, Verlangen, Lust und Fruchtbarkeit. Der Song hat diesen charakteristischen catchy Refrain „Mumma“ – eine Hommage an Riahs Mum, deren Kochkunst, wie sie in ihren Lyrics erzählt, reine Alchemie ist.

Das Musikvideo zum Track  ist eine Umkehrung des männlichen Blickes. Eine trashige „art school chic“ Hommage an Frauen und ihre Power.

PULSE PARK veröffentlichen heute ihre erste Single „BRIARS“ zum kommenden Album „First Second“ via HALL + ECHO. Der Song ist eine spannende Melange aus straightem Alternative Rock mit dreamy Shoegaze und Postpunk. Ein rhythmisch-treibender und intensiver Song, und über allem schwebt die träumerische und einprägsame Stimme. Das Album erscheint am 19. April, aufgenommen wurde es im Tonstudio 45 zusammen mit Kurt Ebelhäuser.

LINKTREE

NIGHT NAIL –  Das Video zu der dunklen Ballade CRACKS IN MY HEART wurde filmisch von Jean De Oliveira, Jean Westrick featuring Luna De La Torre kongenial umgesetzt.  Der Song ist bereits die vierte Auskopplung aus dem aktuellen Album „Fates Explained“, das zu einer der Top New Wave / Post Punk Veröffentlichungen des letzten Jahres gehört und direkt in die amerikanischen und deutschen Alternative Charts eingestiegen ist.